Das ganze Thema Inspiration und Kunst in der Werbung ist ziemlich heiß und interessant, deshalb hat heute Michael Weinzettl, Chefredakteur von Lürzer’s Archive, der sich auch schon in den Kommentaren bei Facebook meldete, einen Artikel über meinen Artikel verfasst. In seinem Text greift er noch einmal meine Frage auf, ob eine Agentur eine Idee von einem Künstler einfach 1:1 übernehmen und als Werbung an eigene Kunden verkaufen darf.

Er schrieb auch Adrian Lam an und berichtete ihm von der Sache und erhielt in der Antwort das Briefing und die Solution der Kampagne von Leo Burnett:

“Brief: More and more, the younger generation has succumbed to the convenience of digital technology and forget the more inspiring way of generating ideas – pencil sketching. Staedtler intends to revive the memory in people of where designs originally begin – a sketch pencil.

“Solution: By borrowing classic design icons in different categories, we show how these classic designs were born from pencil sketches by magnifying and crafting Staedler’s pencil tip graphite into microscopic miniatures of these icons.”

Außerdem berichtete Adrian Lam, dass das Team, das für die Kampagne verantwortlich ist, vor der Umsetzung Kontakt mit Dalton Ghetti aufnahm und ihn sogar um Hilfe bat. Er fand die Idee für die Werbung zwar gut, wollte sich aber lieber auf seine eigene Kunst konzentrieren:

“The creative team did contact Mr. Ghetti in March before we started the executions as we believe it would be great if he can help us on the final visuals. Mr. Ghetti loves the idea, just that he would not feel comfortable to take any commissioned work; he really would like to focus on his art which comes from his heart. He did mention this Staedtler campaign’s concept is very different from his work. His work is purely art, yet he is very glad that his art pieces inspire other design/advertising works.”

Den Artikel beendet Michael Weinzettl mit der Frage, ob wir in Zukunft mehr Kampagnen sehen, die Stil und Technik von Künstlern nutzen. Ich bin ebenfalls gespannt, wie sich das Ganze in Zukunft entwickelt und werde natürlich über weitere Entwicklungen berichten. Ich selbst bin mir noch nicht ganz sicher, ob ich diese Art der Werbung als genial oder überspitzt gesagt als ideenlos bezeichnen würde.

P.S.: Dieser Artikel heute zeigt mir, dass ich es wohl wirklich versuchen sollte, auf Englisch zu bloggen :)

Gerade hat diese Idee beim Clio Award Silber gewonnen. Gratulation!

Der Grund, warum ich diesen Artikel gerade jetzt schreibe, ist die neue Print-Kampagne für Staedtler, einen deutschen Bleistifthersteller. Die Agentur Leo Burnett Hong Kong ist für die Motive verantwortlich und hat unter dem Claim “Where it all begins” Folgendes kreiert.

Und das hier sind Arbeiten des brasilianischen Künstlers Dalton M. Ghetti, der aus Bleistift-Spitzen Kunstwerke schnitzt:

Ich habe absolut nichts gegen Kooperationen zwischen Künstlern und Firmen/Marken für Werbezwecke. Da gibt es genug gute Beispiele. Meiner Meinung nach ist es aber ein Armutszeugnis für eine “kreative” Werbeagentur, wenn man vorhandene Ideen übernimmt und als innovativ verkauft, denn das tut man, wenn man den Künstler nicht erwähnt und nicht mal in den Credits erwähnt. In diesem Fall würde ich auch das Argument, dass die Agentur den Künstler vielleicht gar nicht kennt, nicht gelten lassen, denn Daltons Arbeiten geistern schon seit Monaten und Jahren durch diverse Kunst-Seiten, Blogs, Tumblrs und Pinterest-Boards.

Mich würde gerne mal interessieren, wie die Agentur dem Kunden so eine Idee verkauft hat. Als absolut neue innovative Idee oder als abgekupferte Technik?

Wie steht ihr dazu? Kennt ihr andere Beispiel, wo in ähnlicher Art und Weise “geklaute” Ideen als Werbekampagne umgesetzt wurden?

Ein Nachtrag zu der Staedtler-Kampagne

To launch the high quality TV channel TNT in Belgium we placed a big red push button on an average Flemish square of an average Flemish town. A sign with the text “Push to add drama” invited people to use the button. And then we waited…

Im Stil von Gut gegen Nordwind wird das Leben im londoner Ableger der fiktiven Agentur Miller Shanks anhand des internen Email-Verkehrs erzählt. Man ist quasi Empfänger aller Mails, die von den Mitarbeitern so verschickt werden.
Sehr überspitzt und humorvoll beschreibt Matt Intrigen, Machtspiele und die teilweise katastrophale Arbeitseinstellung der Kreativen. Auch Nachtschichten und unzählige Überstunden dürfen natürlich nicht fehlen. Trotz der sehr übertriebenen Darstellung findet man in der Geschichte doch erstaunlich viele Wahrheiten.

Zur Story muss ich gar nicht so viel sagen. Es reicht, glaube ich, zu erwähnen, dass der inhaltlichen Rahmen durch eine historische Chance für Miller Shanks, dem bevorstehenden Pitch für den britischen Coca-Cola-Etat, gebildet wird. Um die Organisation und Schwierigkeiten der Vorbereitung für diesen Pitch ranken sich die witzigen Nebengeschichten und Ausflüge. Mehr verrate ich erstmal nicht, alles weitere erfahrt ihr, wenn ihr anfangt zu lesen.

Auch wenn das Buch sicherlich kein literarisches Meisterwerk ist (das mag unter anderem auch an der Übersetzung liegen), hat es mich doch gefesselt und ich konnte über viele Szenen schmunzeln. Das wird wahrscheinlich denjenigen unter euch auch so gehen, die in der Werbebranche arbeiten oder sich ein bisschen in der Agenturlandschaft auskennen. Sollte das der Fall sein, bietet dieses Buch wirklich gute Unterhaltung und lässt sich gut weglesen: Leseempfehlung.

Konzept für die neu interpretierte Volvo-Kampagne:

Verantwortlich für Konzeption und Umsetzung zeigt sich TWBA.

Seit kurzer Zeit werden Gäste am Hamburger Flughafen unter anderem mit der deutlichen Begrüßung “Willkommen ihr Spacken. Das falsche Wort zur falschen Zeit – nicht mit tolingo.” empfangen. Tolingo, ein offensichtlich stark wachsendes und erfolgreiches Übersetzungs-Startup aus Hamburg, wirbt mit provokanter Ansprache und zielt darauf ab, die Zielgruppe genau in ihrer Situation zu erreichen und abzuholen. Ein Flughafen ist dafür ein genialer Platz. An kaum einam anderen Ort wird man so viele verschiedene Sprachen hören. Fast nirgends ist die Thematik von Sprache und Verständigung aktueller als kurz vor Abflug oder kurz nach Ankunft. Auch das Publikum, bestehend aus einer Mischung aus Privat- und Geschäftsleuten, passt, denn Tolingo möchte mit seinem Service sowohl Privatpersonen (z.B. Liebesbriefe oder SMS) als auch Unternehmen (z.B. Geschäftsunterlagen, Newsletter oder ganze Webseiten) ansprechen.
In dieser Situation schafft man es, dank der Kombination aus Provokation und Relevanz, mit Werbung eine positive Aufmerksamkeit zu schaffen.

Live sehen könnt ihr die Werbung im Ankunftsbereich („Warten nervt? Finden wir auch.“) und im Wartebereich des Abflugterminals („Mit dem Flugzeug in alle Länder, mit tolingo in alle Sprachen“) des Hamburger Flughafens.

Hier mal wieder ein geniales Beispiel:

Inspiriert von Kseniya Simonova, die mit ihrer Sandkunst bei Ukraine’s Got Talent beeindruckte und im Internet zu einiger Berühmheit gelangte, wirbt Lieken Urkorn für seine Backwaren nun mit einer ähnlichen Idee. Statt in Sand, werden Figuren und Formen allerdings in Mehl gemalt. Nicht ganz so schön, wie das Original, trotzdem aber schön anzusehen wie ich finde. Auch finde ich es legitim, die Idee mit der Sandmalerei für den eigenen Spot mit eigenen Ideen, aufzugreifen. Was meint ihr?